11 przypadków, w których aktorzy odeszli od scenariusza i stworzyli ikoniczne sceny

Niektórzy aktorzy są wyjątkowo dopasowani do swoich ról, przez co niemal niemożliwe jest wyobrażenie sobie alternatywnej obsady. Dzieje się tak przede wszystkim dlatego, że trzymają się wizji reżysera i aktywnie uczestniczą w procesie powstawania filmu. Jednak ich gotowość do improwizacji często nadaje produkcji wyjątkowy charakter.

Ikoniczna scena z Thorem i Lokim w Thor: Ragnarok nie była planowana.

Jedna z najbardziej pamiętnych scen filmu przedstawia obu bohaterów korzystających ze sprawdzonej taktyki, aby uciec przed schwytaniem. Thor niesie go na ramionach, a Loki udaje, że jest ranny, krzycząc: „Wezwijcie pomoc!”. Następnie rzuca bratem w zbliżających się strażników. Nie było to zaplanowane w scenariuszu, ale doskonale pokazało relację miłości i nienawiści między Thorem i Lokim.

Emma Watson nie chciała, aby jej postać nosiła gorset w filmie Piękna i Bestia.

Emma Watson zdecydowała, że jej postać będzie się więcej ruszać. Odmówiła noszenia gorsetów podczas kręcenia filmu, aby Bella mogła jeździć konno i swobodnie tańczyć. Stroje były ładne i lekkie, nie ściskały zbytnio jej talii, dzięki czemu postać przez nią grana mogła się swobodnie poruszać.

„To jest Sparta!” Gerarda Butlera nie było obecne w scenariuszu.

Fragment filmu 300, w którym król Leonidas krzyczy: „To jest Sparta!”, nie miał się wydarzyć w tej scenie. Reżyser chciał, by Butler wypowiedział te słowa po cichu. Butler poprosił o kolejną próbę. Jego głośny krzyk prawie rozśmieszył wszystkich na planie, ale reżyserowi się spodobał. W ten sposób nieplanowany moment stał się częścią filmu.

Jack Nicholson zaimprowizował najbardziej znaną kwestię z Lśnienia.

Stanley Kubrick, reżyser filmu, jest znany ze swojego perfekcjonizmu. Scenariusz Lśnienia był wielokrotnie przerabiany, a sceny powtarzane, aby wszystko było idealne. Mówi się, że Jack Nicholson był już tym zmęczony i w końcu przestał czytać scenariusze, ponieważ zmiany pojawiały się jedna po drugiej. Zamiast tego improwizował i wprowadził do produkcji najbardziej kultowe i zapadające w pamięć sceny, takie jak na przykład jego kwestia „Here’s Johnny”.

Mike Myers zmienił akcent Shreka.

Mike Myers jest odpowiedzialny za kultowy głos Shreka. Początkowo używał swojego kanadyjskiego akcentu, ale po zapoznaniu się ze szkicem scenariusza zmienił go na szkocki. Myers uważał, że Shrek powinien brzmieć tak, jakby pochodził z klasy robotniczej.

Wybór ten przysporzył animatorom dodatkowych godzin pracy i kosztował około 5 milionów dolarów więcej. Jednak inwestycja okazała się opłacalna i producent filmu Steven Spielberg był bardzo zadowolony z ostatecznego efektu. W rezultacie Shrek stał się jedną z najbardziej rozpoznawalnych szkockich postaci w popkulturze XXI wieku.

Scena w Casino Royale, w której Daniel Craig wychodzi z wody, nie była zaplanowana. Aktor po prostu miał ochotę popływać.

Podczas kręcenia sceny na plaży Daniel Craig postanowił się trochę rozerwać. Żartobliwie naśladował pływanie w płytkiej wodzie, po czym gwałtownie stanął i wynurzył się. Tak powstałe ujęcie ostatecznie zostało zachowane w filmie. Co więcej, kilka z tych ujęć stało się centralnym elementem kampanii promocyjnej filmu, przyczyniając się do odświeżenia wizerunku Jamesa Bonda.

Reese Witherspoon „zmieniła” swoją postać tuż przed rozpoczęciem zdjęć do Szkoły uwodzenia.

Reese Witherspoon wahała się przed przyjęciem roli Annette w Szkole uwodzenia ze względu na swoją niechęć do postaci napisanej przez scenarzystów. Witherspoon uważała, że Annette jest zbyt nieśmiała i brakuje jej siły woli. Wzięła sprawy w swoje ręce, zmieniając niektóre kwestie i przekształcając rolę w bardziej złożoną i głęboką postać.

Samuel L. Jackson poprosił o fioletowy miecz podczas zdjęć do filmu „Gwiezdne wojny: Część II — Atak klonów”.

George Lucas miał pewną zasadę dotyczącą mieczy świetlnych: bohaterowie używali niebieskich lub zielonych, a złoczyńcy czerwonych. Ale Samuel L. Jackson chciał czegoś wyjątkowego dla swojej postaci, Mace’a Windu. Poprosił o fioletowy miecz świetlny, myśląc, że dzięki temu jego postać będzie bardziej widoczna w wielkiej bitwie pod koniec filmu Gwiezdne wojny: Część II — Atak klonów. Lucas się zgodził, a Jackson był zadowolony.

Jason Isaacs zmienił wygląd granej przez siebie postaci, Lucjusza Malfoya.

Początkowo zespół kostiumologów Harry’ego Pottera wybrał dla Lucjusza Malfoya garnitur w paski i czarno-białą perukę. Aktor Jason Isaacs nie zgodził się na to i zasugerował szatę czarodzieja oraz długie, białe włosy.

Później przyznał, że ciężko pracował, aby jego włosy były proste, więc często odchylał głowę do tyłu. Dodało to jego postaci pewnej dozy arogancji, czyniąc ją istotnym aspektem Lucjusza Malfoya.

Joaquin Phoenix zaczął opróżniać lodówkę podczas realizacji Jokera.

Podczas kręcenia sceny w kuchni Joaquin Phoenix zaskoczył wszystkich, opróżniając lodówkę i wchodząc do środka, po czym aktor zamknął drzwi. Ekipa filmowała dalej, ciekawa jego kolejnego ruchu. Ten nieoczekiwany moment stał się jedną z najbardziej atrakcyjnych scen filmu.

W The Avengers Robert Downey Jr. nie mógł porzucić swoich przyzwyczajeń.

Zamiłowanie aktora do przekąsek znalazło odzwierciedlenie w jego postaci Ironmana. Często pojawia się na ekranie z paczką czegoś słodkiego i hojnie częstuje Hulka i Kapitana Amerykę.

W filmie Głupi i Głupszy zdanie Jima Carreya: „Niemożliwe. Wylądowaliśmy na Księżycu!” nie było planowane.

Na planie filmu Głupi i Głupszy Jim Carrey sporo improwizował. Zdarzyło się to podczas sceny, w której Lloyd wychodzi z kawiarni i zauważa na ścianie starą gazetę. Pierwotnie jego postać nie miała tu wypowiadać żadnej kwestii. Ale Jim Carrey zrobił to tak dobrze, że zachowano to ujęcie w filmie, tworząc jeden z najzabawniejszych momentów.